Seu top 3 de assuntos prediletos é música, cinema e literatura e, de repente, você encontra um filme, baseado em um livro sobre uma banda de rock e…

Não, não é que essa obra tenha sido garimpada em sebos, encontrada em um rolo de super 8 no sótão ou pirateada em VHS. “Encontrar” talvez não seja a forma mais honesta de falar sobre  Killing Bono.

O filme foi bem divulgado no lançamento, tem um elenco de estrelas do cinema independente britânico e dificilmente seria ignorado por qualquer pessoa que já tenha ouvido Unforgettable Fire ou War (para citar apenas os discos excelentes da banda), assistido Misfits (por conta da presença de Robert Sheehan) ou frequente os sites da NME ou Spin.

“Encontrar” faz sentido apenas se você entender que o filme ja teve sua première há bastante tempo, estava em casa há meses e só agora foi assistido.

O roteiro é baseado em Killing Bono: I Was Bono’s Doppelganger, livro de Neil McCornick que conta como o autor, seu irmão e alguns amigos tiveram a (má)sorte de serem uma banda irlandesa – precisamente de Dublin – entre o final dos anos 70 e o início da década de 80.

O momento era de novas bandas, um pop rock pra encher estádios mas… Qual a demanda no mundo para bandas irlandesas em 79/80?

Uma. Exatamente uma.

E esse foi o problema deles. O lugar foi ocupado pela monstruosidade do sucesso do U2, deixando os irmãos McCornick muito atrás de Bono Vox.

O filme tem cenas geniais, referências a cultura pop precisas – outras nem tanto -, uma trilha sonora muito bem montada e, apesar de excessos na atuação de quase todos – teatralizadas demais – consegue retratar a ideia de montar uma banda, tentar o sucesso, quebrar a cara e começar de novo, sempre com a desvantagem de ser comparado a um dos maiores grupos que o showbiz já criou.

O autor do livro – e rockstar frustrado – atualmente é editor de música do The Independent e, pelo que esse texto indica, não gostou muito do que viu nem de como se viu nas telas. Já Bono Vox, pelo que consta, não apenas gostou como foi o autor da sugestão do título Killing Bono.

Independente das percepções de ambos ou do quanto o filme é, de fato, fiel ao que se passou naqueles anos, Killing Bono é cinema descompromissado, de risadas garantidas, que vale ser assistido mais de uma vez.

Não, não é um 24 Hour Party People. Mas nem o U2 e nem Bono conseguiriam mesmo competir com o período em que a Madchester de Joy Division, New Order e Stone Roses era o centro do mundo e o big bang do universo musical explodia dentro do Haçienda.

I want to buy
- Have you been affected?
I need consoling
- You could be addicted
I need something new
Something trivial would do
I want to satisfy this empty feeling

Spend, Spend, Spend
The Slits

Cardápio do dia?

SOPA.

Até você não aguentar mais. E depois… Mais SOPA.

Ou então você pode fazer alguma coisa e tentar evitar que empurrem isso garganta abaixo pelo mundo afora.

#StopSOPA

Aproveitando que a exposição Queremos Miles – a linda, incrível, deliciosa exposição, diga-se – está chegando aos últimos dias, fico mais confortável em não precisar urgir que todo mundo vá para o SESC Pinheiros.

É um conforto não precisar falar da absurda quantidade de peças originais que estão por lá. Ou não precisar escrever sobre as cartas – cartas de Miles, para Miles ou sobre Miles – que estão em exposição.

Também não falar sobre a montagem em si, como linha do tempo, com iluminação e sonorização exemplares, ou da imersão que isso causa para quem se interessa pela história da música no século XX.

E nem mencionar a incrível quantidade de pessoas fundamentais para o jazz, para o rock, para o pop, para o blues – para todos os tipos das boas músicas – que conviveram, colaboraram, gravaram e viveram com e ao redor de Miles Davis.

Porque, afinal de contas, a exposição está acabando. E, ao contrário deste que vos escreve agora, você já deve ter ido faz tempo e aproveitou cada minuto de audição, leitura e admiração pelas obras que esse cara soltou no mundo.

Mas se não é esse o caso, nunca é tarde para dizer: Vá. Agora.

Nicholas Pell, na LA Weekly

Não que seja, de fato, a banda mais chata dos últimos 20 anos mas…

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* Porque nunca é demais fazer uma referência, qualquer que seja, a Morphine.

(Não quer dizer que bandas com mulher nos vocais e climas soturnos não me atraiam mais; talvez só tenha mesmo é ficado mais seletivo com os beeps eletrônicos.)

A banda não é um primor artístico, as letras não são geniais, os discos não são daqueles que ficavam semanas no repeat.

E deve ser por isso mesmo que continua chamando a atenção – a minha, ao menos.

Em uma época em que toda banda que passa por aqui é ignorantemente grande – o monte de tranqueira que tocou no Rock in Rio, SWU e Planeta Terra – ou são absolutamente desconhecidas e vendidas como a salvação inovadora da música – como outros montes de bandas dos mesmos festivais – a idéia de simplesmente ouvir uma banda bacana, que não é genialmente obscura (opinião dos fãs) ou gigantesca e desnecessária, agrada muito.

O Ladytron consegue misturar aquele monte de referências que fazem a festa na cabeça de muitos, a minha entre elas. Teclados, sintetizadores, distorçõezinhas, mulheres na banda, linguas estranhas, vídeos pouco óbvios… Como não gostar?

Quanto ao setlist, é sempre a mistura que todo mundo entende como um show de turnê de lançamento de discos. Hits de discos antigos, os singles novos e todo mundo feliz cantando. (Pelo menos as letras que não são cantadas em búlgaro…)

Exatamente na mesma linha, a casa ajuda. Bonita, com tudo novinho, projeção mapeada muito bem feita, mas com caixas e bares pouco eficientes e um som que ainda num chegou lá.

No final, tudo, a banda, a casa, a localização, o esquema de venda de ingressos – e até o preço deles – deixam aquele gosto de nota 7 com respeito.

E prá quem acha que um 7 não é nota que se dê a uma noite que tenha sido boa, vai dizer que um 3 do Megadeth com um 2 da organização valem mais só porque, no final, teve um 8 do Sonic Youth ou um 8 do Faith No More?

Desde pequeno você sabe disso: O importante é a média final. E passar de ano.

Zavarshva.

Texto integral na DrownedInSound

Veja bem, não quer dizer que eu não goste de Stone Roses e Pulp – Blur já é outra história – mas o cara tem razão.

E o texto todo serve como um belo contraponto a todo o hype que chega quando as bandas, independente de sua qualidade musical, resurgem.

Leia.

“Como pode ser digno alguém que só sorri?”
Autoramas, banda bacana de rock. Ou wrooooock, que é como eu acho que o Gabriel fala.

Essa primeira reflexão do Hemingway tem toda uma carga potencial de frase para adolescentes pseudo-incompreendidos que pode assustar, mas com esse complemento da observação rock and roll dos Autoramas, fica um pouco mais pé-no-chão e aplicável.

(Mas essa é só a minha opinião.)

(PFPS: Esse texto combinou leituras daqui, daqui e daqui e algumas conclusões apressadas minhas.)

May you stay like freaks,
May you make mistakes,
May ya will never break,
For underdogs revenge is sweet,
Revenge is sweet.